Ключова відмінність: Сучасне мистецтво відноситься до художніх творів, створених у період, починаючи з 1880-х років і закінчених у 1970-х роках. Сучасне мистецтво слідує за сучасним мистецтвом, починаючи з 70-х років і по теперішній час.

Сучасне мистецтво і сучасне мистецтво - це дві епохи мистецтва в мистецькому русі. По суті, основна відмінність між ними полягає не в стилі, а в тому віці, в якому вона була створена. Хоча, не існує конкретних часових напрямків, що визначають обидва періоди, сучасне мистецтво відноситься до художніх творів, створених в період 1860-х і закінчився у 1970-х роках. Сучасне мистецтво слідує за сучасним мистецтвом, починаючи з 70-х років і по теперішній час.

Є багато аргументів, що визначають епоху сучасного мистецтва, однак, більшість аргументів ставить епоху між 1860-х і 1970-ми. Сучасне мистецтво - це термін, який позначає стиль і філософію мистецтва, створеного в ту епоху. Сучасне мистецтво мало на меті відкинути традиції минулого і експериментувати з новими способами бачення і свіжими уявленнями про природу матеріалів і функцій мистецтва. Традиційне мистецтво вважалося класичним, який мав на меті представити реальність або реалізм через розповідь. Сучасне мистецтво грало і експериментувало з більш сміливими та абстрактними ідеями.

Сучасне мистецтво використовується для визначення модернізму, періоду, що включав ряд «іізмів», таких як імпресіонізм, постімпресіонізм, фовізм; Кубізм; Експресіонізм; Дадаїзм, сюрреалізм, поп-арт і багато інших мистецьких рухів, які всі разом утворили модернізм. На ці рухи впливали різноманітні фактори, такі як світ, азіатське мистецтво, африканське мистецтво тощо., Едвард Мунк, Анрі Матісс, Жорж Брак, Андре Дерен, Рауль Дюфі, Моріс де Вламінк, П'єр-Огюст Ренуар, Піт Мондріан, Василь Кандінський і Едуар Мане були носіями цього прапора.

Сучасне мистецтво, яке слідує епосі сучасного мистецтва, вважається початком з 1970-х років і продовжується. Деякі музеї та колекції мистецтва визначають сучасне мистецтво, включаючи все мистецтво після закінчення Другої світової війни. Отже, всі митці, які створюють твори мистецтва, є частиною сучасного мистецького руху. Це, однак, не означає, що вони не можуть бути натхненними або під впливом минулих рухів. Сучасні твори використовують різноманітні матеріали та технології, включаючи нові технології, такі як комп'ютери, тривимірні, живі елементи та вистави тощо.

Сучасні художники зіткнулися з суворою реальністю, включаючи Другу світову війну, холодну війну, фемінізм і глобалізацію. Вони виросли з ідеалами і думками, відмінними від того, що робили художники в сучасну епоху. Ці художники вважають старі методи модернізму занадто конформістськими або розпливчастими, замість цього вирішивши зробити власні твори або мистецтво відповідно до власного стилю. Однак сучасне мистецтво іноді може здаватися в розріз з публікою, оскільки багато людей вважають, що сучасне мистецтво та його інституції не поділяють культурних цінностей. Сучасне мистецтво прагне потрясти людей, звернувшись до нових форм мистецтва. Деякі критики, як Джуліан Спалдінг і Дональд Куспіт, припустили, що скептицизм, навіть відмова, є законним і розумним відповіддю на багато сучасного мистецтва.